O diretor dinamarquês Joachim Trier muda a chave de seu cinema em Valor Sentimental. Abandona os trechos de fantasia, fortemente presentes em Thelma (2017) e A Pior Pessoa do Mundo (2021), e a comédia deste último. Trier retorna ao drama pesado de Oslo, 31 de agosto (2011), mas com uma densidade maior.
Neste novo filme, Gustav Borg (Stellan Skarsgård) saiu de casa quando suas duas filhas ainda eram crianças para se dedicar à sua promissora carreira de diretor de cinema. Esse abandono provocou o distanciamento da filha Nora (Renate Reinsve), hoje uma consolidada atriz de teatro. Os dois voltam a se encontrar no velório da mãe, onde também está Agnes (Inga Ibsdotter Lilleaas), pesquisadora acadêmica casada e com um filho, que ajuda o pai quando ele precisa se aprofundar em algum assunto para seus filmes.
Há um bom tempo sem lançar um novo filme, Gustav acaba de finalizar um roteiro e convida Nora para ser a protagonista. Ela recusa, mesmo após ele dizer que escreveu o personagem pensando nela. Quando Gustav conhece a famosa atriz americana Rachel Kemp (Elle Fanning), contrata-a para o papel que a filha recusou. Esse arremedo de solução não resolve nada. Pelo contrário, intensifica a angústia que atormenta Nora, e ainda prejudica o desenvolvimento do filme de Gustav.
Apesar de ser uma excelente atriz, Nora tem dificuldades em acessar as suas próprias emoções, o que fica evidente na tensa cena em que ela hesita em subir ao palco para uma apresentação. Simbolizando esse problema, o filme traz vários planos com a câmera olhando para dentro da casa da família através da janela, como se tentasse desvendar o que se passa ali.
Truques formais
E, num exercício comum no cinema de Joachim Trier, o espectador é induzido ao erro quando vê Nora aos prantos, como se tivesse finalmente encontrado o que tanto a aflige. Esse jogo de condução aparece, também, na cena final – mas aí o público já conhece o truque e não se deixa enganar, motivo pelo qual a conclusão soa fraca.
A longa duração do filme também atrapalha, porque na metade o filme revela que o pai, apesar de distante, consegue entender a filha melhor do que ela própria. E canaliza seu entendimento, e sua esperança de curar a filha e evitar o pior, através do roteiro de seu novo filme. Por isso, ele queria tanto que ela interpretasse o papel principal e, pelo mesmo motivo, Rachel Kemp sente que não é capaz de fazê-lo.
Em Thelma, Joachim Trier prolonga os planos por alguns segundos a mais, para causar a sensação de estranheza que a trama pede. Desta vez, em Valor Sentimental, os cortes são secos e no instante imediato em que a cena em si acaba, o que se assemelha à falta de espaço para Nora conseguir efetivamente refletir sobre a questão mal resolvida com o pai. Mas, outros truques formais não funcionam tão bem. Por exemplo, a sequência com a fusão dos rostos dos protagonistas, que parece mais um trunfo tecnológico do que narrativo, pois não acrescenta nada novo em sua representação. Já o breve plano da casa totalmente reformada para simbolizar a superação soa óbvia demais.
A redenção através da arte
O mais importante é o drama denso da relação rompida que toma um desvio da resolução tradicional. Aqui, o agente que provoca a ruptura é também aquele que melhor compreende a situação, assume a responsabilidade e quer resolvê-la. Curiosamente, como no outro filme que analisamos nesta semana – Hamnet: A Vida antes de Hamlet – o artista usa a sua obra como ferramenta para buscar a sua redenção.
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Ficha técnica:
Valor Sentimental | Affeksjonsverdi | 2025 | 133 min. | Noruega, Alemanha, Dinamarca, França, Suécia, Reino Unido, Turquia | Direção: Joachim Trier | Roteiro: Eskil Vogt, Joachim Trier | Elenco: Renata Reinsve, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas, Elle Fanning, Anders Danielsen Lie, Jesper Christensen, Lena Endre, Cory Michael Smith, Catherine Cohen.
Distribuição: Retrato Filmes e MUBI.
